Андрій Петровський
Ви є тут
Художник, скульптор, художник-концептуаліст
Змістом роботи Андрія Петровського є експеримент, пошук, індивідуальний підхід. Творча програма митця увібрала традиції львівської гути та сучасні європейські тенденції, використовуючи новітні техніко-технологічні підходи, принципово нові прийоми формування та декорування художнього скла, формує авторський стиль митця.
Андрій Петровський – представник молодої генерації митців львівської школи художнього скла 1990-2008 років. Художній інтерес автора зосереджений переважно навколо теми античного мистецтва, яку він розробляє в авторській серії робіт зі скла «Скляна Одіссея». Головну роль у програмі його діяльності відіграє експериментування з матеріалами. Працює в техніці гутного скла; його талант знаходить вільне вираження в його роботах. Цікавиться новими методами моделювання форм орнаментальних тарілок і посуду, скляною скульптурою. Особливу увагу приділено декоруванню скляних форм оксидами.
Саме такі декоративні ефекти, створені взаємодією скла та металу, надають його колекції ваз, амфор, кубків і скульптур оригінальності та особливого античного вигляду. Характер робіт Андрія Петровського особливо динамічний і цілком відповідає мистецькому девізу митця – «Скло – це рух, де одна ідея породжує наступну».
Природні стихії вогню, повітря і землі в поєднанні з творчістю художника по склу створюють нове містичне перевтілення творчості, втіленої в пластиці художнього скла. Художнє скло – народжене гутою, переосмислене з часом, набуло нових культурних значень. Інтелектуальний підхід у художньому склі зародився в середині ХХ століття. і породила феномен сучасного мистецтва – авторське художнє скло. Андрій Петровський – представник покоління митців скла кінця ХХ – початку ХХІ ст., вихованого на традиціях львівської школи художнього скла. Змістом його роботи є експеримент, пошук, індивідуальний підхід. Творча програма митця увібрала традиції львівської гути та сучасні європейські тенденції, використовуючи новітні техніко-технологічні підходи, принципово нові прийоми формування та декорування художнього скла, формує авторський стиль митця.
Гута/видувне скло/ – концентрація емоцій, помножених на талант митця, закарбованих у вогні та виниклих у просторі. Це особливий світ зі своєю душею, темпераментом, словниковим запасом.
Пристрасть до гути заклала основу мистецького методу Андрія Петровського, який полягає у поєднанні традиційних побутових предметів і просторових композицій, характерних для станкового мистецтва. Вловлюючи момент зародження ідеї, її трансформації та втілення в просторі, автор враховує фізику матеріалу, його естетичне навантаження. Художник розглядає скляну масу з метою виявлення її просторово-пластичних, світло-кольорових властивостей. Широкий діапазон тематичних звернень скляра дозволяє виділити його роботи у творчі ряди: утилітарно-декоративні, скульптурні, абстрактні композиції. Акцент робиться на образності форми та гармонії пропорційності. Комбінаторика безбарвного та кольорового скла, використання скла, техніка шліфування, рифлення, металізація – улюблені техніки Андрія Петровського.
Що для вас мистецтво?
Мистецтво – це чудовий процес, який просто називають життям. Живеш, переживаєш, плачеш, радієш, сумуєш – твориш. І навпаки, твориш – живеш і насолоджуєшся
Що ви вважаєте найціннішим в житті?
Для мене важливі слова пісні: «…серце – до коханої, душа – до Бога». Правдивість і чесність насамперед перед собою і перед усіма – бо це життя, а воно, в свою чергу, мистецтво.
Сучасне мистецтво, на вашу думку, це…
– Якщо ви маєте на увазі «сучасне мистецтво», то для мене це не має значення. Я не поділяю справжнє мистецтво на сучасне і несучасне, якщо воно справжнє…
Чим ви захоплюєтесь?
– Мені дуже пощастило, моє хобі – це скло, а скло – це мистецтво, життя і робота!
з інтерв’ю з автором
Колекція
